说“以收藏养收藏”，绝对不是空穴来风，其最为重要的是一个“养”字，要有心让资金做到良性循环。为此，这一年365天，晋鸥几乎是年中无休，他马不停蹄，不辞辛劳，从东京的画廊到大阪的古董商，从年近古稀的日本收藏家到地方上频临倒闭的私人美术馆，他收集到的中国名人书画数以千计，而其中不太喜欢、重复及品相差的作品，还是利用他在国内的人脉，转到了相关的文化单位，拍卖公司和个人藏家的手里。

因人而异，因物而异，什么作品应该留下，什么作品应该转让，什么作品应该拍卖，晋鸥自有自己的收藏理念和价值观念。他曾经在日本书法家手里觅得二帧弘一法师的作品，他一帧留下，另一帧则让给了他以前工作时的同事；他也在日本国会议员的家里又购得二幅吴昌硕的作品，他一幅留下，另一幅则在北京拍出了一个好成绩。



尽管经手了那么多的名人字画，晋鸥也不是百发百中的神枪手，他也有失手的时候。大约在三四年前，晋鸥曾经买过一幅于非闇的花鸟作品，当时十分喜欢，在过春节的时候带回了老家，并花钱重新装裱。但今年春节回国，再看这幅画的时候，觉得某些地方明显的不大好。虽然感到惋惜，但他还是自我安慰，就算是交了学费，鉴赏和鉴别能力有了提高。

走进晋鸥的寓所，只见客厅正中悬挂着吴昌硕的石鼓文“邻春山房”匾额，左侧的墙上挂着吴让之的篆书“闲居”匾额，通往书室的门墙上，挂的是尹秉绶隶书“梅柳草堂”。房间虽然不大，但却透着古色古香，令人遐想。晋鸥说，生活在这样的环境里，每天都好像在和古人对话，美的感受渐渐地融化在心里，对自己的书画篆刻学习也有很大的帮助和促进作用。当有朋友自远方来的时候，晋鸥总是满心喜悦，毫无保留地把自己的藏品拿出来，让大家一起分享这名人书画所隐含的文化底蕴。

在晋鸥的家里，汇集了他这些年里的全部心血。除了那些千金难求的画作之外，晋鸥收藏的重点是名人书法对联和匾额，在数百件的书画作品中，不乏有王铎、伊秉绶、赵之谦、吴让之、吴昌硕、齐白石、黄宾虹、傅抱石、康有为、于右任等大家的作品。晋鸥的收藏，应该说是富有个性化的收藏，这是他“以收藏养收藏”所带来的丰硕的成果。

对此，晋鸥不无谦虚地说，与一些大收藏家相比，自己还是一个小学生，自己的收藏如果能为中国文化的传承，贡献一份小小的力量，也就三生有幸了。
去年秋天，吴昌硕艺术研究会和王一亭艺术协会，准备在日本举办“吴昌硕，王一亭结缘一百周纪念展”，晋鸥全力以赴，帮助联系展场，承揽了办展览的一切事务，尽心尽力地为弘扬中国文化艺术添砖加瓦。



今年十一月，晋鸥曾经工作过的君匋艺术院成立25周年之际，晋鸥打算捐赠自己珍藏的名人绘画。晋鸥认为：人生最多能活到一百岁，艺术品却是永恒的，所以他希冀将来能把自己收藏的艺术品，找到一个良好地归宿。

临告别时，晋鸥悄悄地告诉我，他还有一个梦想，就是在他的浙江老家——千年水乡乌镇，建立一座“晋鸥艺术馆”。要把他的全部藏品，一件一件如数地带回到自己的故里，在晋鸥艺术馆里轮流展出，让人们能够经常看到真正的中国名人书画；他也要把他在日本所有经历过的甜酸苦辣，一五一十地告诉乌镇的父老乡亲们，告诉故里的年轻一代，中国文化的传承需要几代人的努力。

我想象，如果晋鸥艺术馆到了竣工的那一天，在天国里的钱君匋先生一定也会露出欣慰的笑容。
在我刚写完这篇文章后不久，晋鸥又兴奋的给我打来了电话，说他最近在一个日本篆刻家朋友的家里，发现了清代著名篆刻家吴让之存世的8.7×19.5cm最大一方无款印章，考证文章已写好，并已寄给了《西泠印社杂志社》，不久会有发表。

“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”屈原的这二句诗词的涵义，晋鸥也许还不完全理解，但他正在用自己的实践去逐步的理解，我们期待着晋鸥在学习和收藏这条路上越走越宽，越走越深，越走越远。