黄三枝君素以勤奋与对传统艺术的真诚以及不懈的求索，而备受同道尊重，我以为这是一个艺术家的立命之本。三枝以花鸟为主，表现对象兼人物山水，其灵感缘于对生活入微的观察与写真描绘，源于对传统绘画的精研与心摹手追。他深信中国画形式语言与内在精神的对语在于笔墨，而笔墨之根本在于对传统的敬畏和对自然的情怀。
三枝行万里画新疆胡杨，写版纳古藤，绘江南丝柳。在八大山人、吴昌硕、潘天寿诸大师的世界寻觅墨的精魂所在，力图在咫尺方寸间开拓一片中国绘画新天地。近观其新作，墨韵色妙，春雨滋润，秋风干裂，墨彩浑融，意境盎然。数月未见，三枝猛进矣！中国画乃民族心灵的图像，需有一批以此为生命的耕耘者为之努力，当然耕耘者亦必然由此获得艺术生命。
三枝便是这崎岖而光明道路上的耕耘者，也必将是成就者。

（作者为中国美术家协会副主席、中国美术馆馆长）



１、此帧画作用墨笔写意，穿插自如，以对比色花青与胭脂加白色点染出自家紫藤，鲜活清润，配以刍鸡一动一静，整幅画面有舒朗之美。（46x33cm）



２，此帧画作以茶文化为题材、花卉为背景，体现了品茶养寿之意境。（69x33cm）



３、采用拟人法写母与子，情意绵绵，教子图：体现了母亲的责任！配以竹子之高洁，竹报平安，虚心向上之意！（69x33cm）



４、  梅花与昌蒲之结合，乃文人之情怀，特立独行之精神，写自我之心态，今人能识余者少矣……（69x33cm）





5、写案头拾趣，通过画案一角体现了画家生活之情趣，笔筒、花草、折枝竹叶、昌蒲形成了一幅个性化的清供图。（69x34cm）



6、以湿笔淡墨之变化，极简练的绘出雏鸡的神态，一排雏鸡形式感极强，打破了传统构图三角形，机趣天然，生动活泼。（69x46cm）



7，三只鸡的造型各异，形成了三角形构图，点缀花枝，神彩为上是也。（46x33cm）



8、画山水要体现可居可游，以意境为上，此帧山水有烟云供养之意。（33x33cm）




 

９、居高临下，花鸟传情，艺术的真情不等于真实。   （103x33cm）             




10、中国画形式很多，有条幅，手卷，册页，此扇面取重彩写意牡丹，冷暖对比强烈，体现了牡丹花的文化精神，所谓借物写心。（46x33cm）


      
 １1、中国画以笔墨为上，取自然之美高于自然，用笔灵动，多变，到位才有味道。（46x33cm）



１２， 牡丹为国花：也是画家常画的题材：牡丹历严寒温润清丽，更加雍容华贵，体现了内在的品质和魅力，常人画牡丹容易画俗，很难表现她的高贵气质。（137x69cm)



１３、鸡有五徳之美，是古人想象凤凰之雏形，也是十二属象之一，极受藏家欢迎。
(47x46cm)

黄三枝，毕业于中国美院,获南京大学美术研究院艺术硕士.结业于张旭光书法研究工作室. 近300幅作品被各大机构,画廊及私人收藏.现为南京书画院特聘画家，中国美术家协会联谊中心理事，现居北京,往返于杨州和东京。王伯敏先生为黄三枝题赞：“近古流传，气韵大象”，并交换作品。吴为山先生题赞：“以书法之意写之，文心若水，穷造化之变幻，得草木形神韵之万态“，并交换作品给予鼓励。陈大羽题词：“开创新风”。并交换作品。 

对黄三枝先生的画作感兴趣的朋友，欢迎联络和咨询，谢谢！！（东京亮点 星星画廊）


总编推荐：

认识画家黄三枝，纯属偶然，是一位不太熟悉的朋友的朋友所介绍的，相互间加上了微信，我感觉东京的涩谷与北京的宋庄似乎并不遥远。今年早春，东宝沙龙在紧急筹划一个援助的公益活动时，远在西双版纳写生的黄三枝闻讯后立即表示，他愿意捐助1000元人民币和一幅画。素未平生，我心里不由涌现一阵感动，于是我开始凝神阅读黄三枝的题为"茶禅一味"的画作。呈现在我们面前的是：一炷香，一壶茶，一支笔还有一个石榴，他的笔墨间真的有苍润，有清气和韵味，是那样的空灵，那样的纯粹，那样的禅，令人向而往之。
宋代诗人苏东坡有诗为证，“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知”，我们不知道黄三枝的名字里是否含有“真善美”的意蕴，但我们观赏他的花鸟作品，从他的笔墨里我们能够感受到高古、清逸、洁净以及含蓄；我们能够体会到心灵与外物相交的感发作用，人品和画品在这里得到了完美和谐的统一，衍生出一种难以言传的“禅”的意境。
读懂黄三枝，可能需要时间…  (李永亮）