李永亮：
不会说一句日语的许梅邨的父亲，因为“日本特务”的罪名莫名其妙的被关进牢房；而今天真正的日本友人向他伸出了热情的双手。于是，“墨星会”和“深邃篆会”联手在北京，在长野松本等地举办了多次合作展览，反响强烈。这是一个壮举，应该说是中日民间文化交流的第一回。不仅如此，许梅邨还为一位行将就木的，喜爱中国文化的书道老人，治印二枚，了却他人生最后的愿望。有人心有余悸地说：许梅邨真是吃了豹子胆，他笑了。我们还想知道许梅邨当时是怎么想的？

许梅邨：
我87年来到日本，一年之后的88年就在日本举办了第一回书画个展。当时受到了很多日本友人的帮助，包括资金。当时非常感激他们，事后就把所有的金额全部拿出来，建议成立 日中民间书道教育审议会，就是援助中国的中小学书法教育。

这样当时就受到了元国务大臣上村千一郎先生，爱知大学牧野校长等等等等一批日本友人的支持，就正式设立了。第一次是想80年代末在北京搞一个大型的中日民间书道交流展，地点就设在天安门广场旁边的历史博物馆。但当时由于众所周知的原因，没有成功。

这样呢后来就通过关系，找到了北京市海淀区教育局，让他们主搞中小学学生的书法作品。就这样在日本首次举办了北京市中小学生书法展，反响非常大。

这个日中民间书道教育审议会，在日本可能是第一个吧，这样一直坚持活动了好几年。后来可能是各方面的原因吧，就不了了之了，这是一个很大的遗憾。

当时在中国搞些活动是比较难的，举步为艰吧。后来为了一个很好的载体，我就在北京设立了一所 北京墨星艺术学校。这也是文革后第一所纯民办的学校，当然是合法的，是得到教育局许可的。

然后就通过墨星艺术学校 ，对所有有志于学习书法的青年学生 和优秀讲师 进行三个月一次的评奖然后进行奖励。



李永亮：
在许梅村的名声已经鹊起的时候，在一些媒体已经追捧许梅邨为“自学成才的青年书法家”的时候，他却在日本书画界的盛情邀请下，只身东渡日本。他觉得自己学的这门手艺，还有更多需要追求和发挥的地方。

虽然他当时的身分是一名爱知大学的留学生，虽然他的身体清瘦的能看见24根肋骨，但他却像一匹脱缰的野马奔跑起来，他想干一番轰轰烈烈的事业，登高一呼，英雄云集，他曾经多次举办振兴中国书法的义卖活动，将所得的款项全部捐给国内中小学的书法教育；他也曾无数次的筹划中日书画展，个人展。他带着日本书法代表团来到北京的时候，他的脸上有一种衣锦还乡的得意。当他的作品在日本几个百货店的画廊销售一空的时候，他自以为靠这门手艺赢得了第一桶金。此景此情，许梅邨现在一定有许多的感想要说。

许梅邨：
刚到日本时，因在国内就小有名气，所以真把自己当成书画家了，风风火火的，整天都是活动。根本静不下心来学习写字，渐渐的就觉得越来越不顺手，越来越觉得画的差，有些好多画上的一些题款都很差，后来就觉得自己应该安静下来，再加上看到的一些问题，也心灰意冷，索性就隐居了，然后就沉静下来写字画画，也没什么欲望了。





李永亮：
弹指一挥间，2007年，正是许梅邨旅日20周年。这一年他过得十分的不平静。在一番轰轰烈烈的举措之后，他忽然觉得人生最为曼妙的风景，竟然是自己内心的淡定和从容。他非常恼怒以前自己的种种“爱出风头”，他也深深的谴责自己那些差劲的作品，都不知羞耻的拿出去。他切切地感到自己的这门手艺距离“实在”，距离“灵性”，还有很长的路。

他愤愤地说：我不是画家也不是什么书法家，谁要是叫我是大师，我就和他的祖宗没有完。

他静下心来，闭门谢客；他要“而今迈步从头越”，深居简出。那临街的小屋被他改造成农家小院，命名为“静庐”。看着天花板上垂下来的紫葡萄，红辣椒和绿色的丝瓜，他沉浸在心灵的世界之中。不仅仅是喜欢庄子和陶渊明，他更是把宋词豪放派的代表，同时在书画方面大有建树的苏东坡看作是他人生的第一楷模。

先人说：书画乃寂寞之道，以其寂寞，故可以远乎尘世所染而常保赤子之心，以其真性情入画。

我们很想听听许梅邨在这方面的理解和体会。
（未完待续）